走過｜楊治瑋個展

《走過》匯集楊治瑋橫跨二十餘年的創作歷程，展出不同時期的作品。從早年帶有強烈情緒張力與表現性的創作，到近年更趨於沉穩、溫潤的繪畫語言，不僅呈現藝術家的轉變，也映照出其生命經驗與創作思維的累積與沉澱。

對楊治瑋而言，繪畫始終與生活緊密相連。長年以來，他以寫生作為創作的重要途徑，但所謂的「寫生」並不僅是對眼前景物的描繪，更是一種觀看世界與理解生命的方式。那些成長過程中的記憶、生活中的所見所聞、人與人之間的關係，以及面對生命處境時的感受與思考，都涵蓋在作品之中。

本次展覽亦展出多件具有鮮明敘事性的代表作品，包括〈賭徒〉、〈教失節〉與〈阿將〉等。畫面既來自真實生活，也承載著藝術家對社會與生命的思考。

其中，〈賭徒〉是藝術家國中時期的真實記憶。當時其母親為了生計經營麻將場所，與母親相依為命的楊治瑋於是一起長時間生活在充滿菸霧、酒氣與檳榔味的環境裡，也因此近距離觀察各式各樣的賭徒。有人徹夜未眠，有人滿懷期待，有人因輸贏而情緒起伏；看似熟識的朋友圍坐同一張桌前，卻又在利益的驅動下彼此競逐。

作品並未著重於賭博行為本身，而是聚焦於金錢介入人際關係後所產生的微妙變化。在牌桌上，人們表面維持著和諧與情誼，內心卻各自盤算著得失與利益。勝負、借貸、慾望與信任彼此交錯，使原本單純的人際關係變得曖昧而複雜。藝術家透過畫面中扭曲而不穩定的造形語彙，以及缺乏明確秩序的線條結構，營造出一種令人不安的氛圍，映射出人性在利益面前的脆弱與矛盾。他試圖描繪的不只是賭桌上的眾生相，更是金錢、情感與關係交纏之下，現實生活所呈現的真實樣貌。

賭徒

藝術家介紹

1974年生的楊治瑋，創作以水彩與油畫為主。自高職時期接觸寫生以來，始終將繪畫視為觀看世界與理解生命的重要方式。年少時曾以一個月完成百幅校園榕樹寫生作為自我鍛鍊，奠定其專注而純粹的創作態度，也成為日後持續創作的重要起點。

長年以來，楊治瑋堅持以寫生作為創作核心，然而其所謂的寫生，並不侷限於自然景物的描繪，而是對生活、情感與生命經驗的觀察與轉譯。他認為藝術如同一種觀看的方法，透過不斷凝視與體會，將人生中的際遇、記憶與感受沉澱於畫面之中。

成長過程中的漂泊與不安、家庭責任的承擔，以及長期投入藝術教育的經驗，皆成為其創作的重要養分。然而他並不將創作視為對苦難的渲染或控訴，而是在繪畫之中尋找理解與和解的可能。那些關於孤獨、困惑、幸福與希望的感受，最終轉化為作品中真誠而溫暖的情感力量。

對楊治瑋而言，藝術家的作品如同一部生命日記。畫面所描繪的不只是眼前所見的風景，更是生命歷程中的人與事、記憶與情感。一路走來，他始終珍惜最初喜歡畫畫時那份單純與熱愛，也相信藝術最珍貴的價值，不在於放大傷痕，而在於誠實地面對生命，並從中學會理解、包容與珍惜幸福。

▍展期｜2026/6/8（一） ～ 2026/8/31（一）

▍地點｜夜白之間藝廊（高雄市前鎮區鄭和路69號1樓）